Clyde Lepage
Ruminades
Vitrine/Galerie de Manif d'art
Originaire de Bruxelles, Clyde a posé ses valises à Québec le temps d'une résidence. Son séjour à Manif d'art n'est qu'une étape parmi d'autres dans son parcours déjà bien rempli. De ses voyages et rencontres, elle puise l'inspiration pour nourrir sa pratique artistique et personnelle. Les vestiges de ces expériences deviennent une source d'enrichissement et d'approfondissement de sa perception des relations inter-espèces. Pourtant, c'est dans son village natal qu'elle trouve l'essence de l'exposition "Ruminades".
Inspirée du concept du banquet inter-espèces de Donna Haraway, où les espèces compagnes se retrouvent à la même table, se regardent dans les yeux et se consomment partiellement les unes les autres, l'indigestion féconde est au menu. Clyde élabore des protocoles de rencontre respectueux et ouverts qui tentent d'harmoniser nos sensibilités : Clyde est en devenir-vache.
Les traces de ses rencontres prennent différentes formes : Clyde réalise des images et crée des feuilles de papier à partir de leurs bouses, un support actuellement en phase d'expérimentation qui lui servira à partager leurs histoires entrelacées.
Clyde Lepage
Clyde Lepage est une artiste visuelle belge basée à Bruxelles. Après avoir voyagé pendant plusieurs années en Europe et s’être investie dans des luttes sociales et politiques, elle rentre en Belgique afin d’entreprendre ses études artistiques. Elle a ainsi obtenu un diplôme de bachelier en photographie à l’ESA le 75 puis un diplôme de master en performance et l’installation à l’ERG.
A partir de 2019, elle participe aux côtés de Lucille Calmel à une recherche Frart (FNRS), l’animal que donc je suis, qui explore les collaborations créatives interespèces, envisagées à travers l’art de la performance et les outils numériques. Dans le cadre de ce travail de recherche, elle a co-organisé des journées d’études, animé des wokshops et présenté des conférences dans divers centres d’art (Imal, Gaieté Lyrique, Beaux Arts d’Arlon, ESA le 75, l’ERG, Festival International de performance Troubles, etc).
En parallèle de ses productions artistiques et recherches théoriques, son intérêt pour les pratiques relationnelles l’a menée à développer des activités pédagogiques axées sur l’expérimentation collective. Elle a notamment co-dirigé les cours de performance et installation en bachelier à l’ERG et donne régulièrement des workshops de performance, de photographie et de vidéo à différents publics.
Son travail est régulièrement exposé, entre autres au Musée de la photographie (Charleroi, 2022), au Centre Wallonie-Bruxelles (Paris, 2022), lors du festival de performance (Pas si) Fragile ! (Bruxelles, 2022), à la Galerie Verhaeren (Bruxelles, 2022), au Centre Culturel Jacques Frank (Bruxelles, 2022), à la XXem Biennale de la photographie du Condroz (Marchin, 2021), aux Abattoirs de Bomel (Namur, 2020), lors du First International Ecoperformance Festival organisé par Taanteatro Companhia (São Paulo, 2021), par INPA International Network of Performance Art en décembre 2020, au Lumix Book Day (LUMIX Festival for Young Visual Journalism, Hanovre, 2020).
En 2021, son livre de photographies Pazea Sovni est publié par les Editions Yellow Now. En 2022, elle est désignée 3em lauréate du prix Fintro dans la catégorie photographie et film. Ses mots ont également été publiés, notamment dans le Magazine Soldes Almanach n°05 (2017), dans le recueil de textes féministes Femzine – Elles te parlent (2019) et dans la revue A/R n°4 (2021), publication annuelle qui recense les recherches en arts soutenues par la FWB dans le cadre du Frart (FNRS).
