L’artiste sélectionné recevra un montant de 750 $ pour ses droits d’auteur.

Toute demande d’exposition à la Galerie Banque Nationale devra être accompagnée d’un support numérique (CD ou DVD) comprenant :

• Une description du projet (maximum 500 mots) ;
• Un curriculum vitae de l’artiste (maximum 3 pages) ;
• Une description de la démarche artistique (maximum 250 mots) ;
• Une courte biographie (maximum 250 mots) ;
• Un portrait photo de l’artiste (format JPEG, 300 DPI) ;
• Un dossier visuel (maximum 10 images numériques et/ou un DVD d’extraits présentant les œuvres).

En outre, plus de 50 % des œuvres qui seront exposées doivent être achevées au moment du dépôt de la demande d’exposition. La portion restante devra être cohérente avec le reste de la programmation.

Critères d’évaluation des demandes :

• Qualité artistique du projet ;
• Réalisations antérieures de l’artiste ;
• Place de la création originale et de l’innovation ;
• Apport au développement de la discipline ;
• Équilibre de la programmation annuelle ;
• Qualité du dossier de présentation.

Les dossiers ne respectant pas les exigences de présentation ne seront pas retenus pour analyse. L’exposition sera d’une durée de deux mois.
La date limite pour la présentation d’une candidature : 14 mai 2012 à 16 h
Les artistes professionnels intéressés à soumettre un projet sont invités à lire attentivement le devis technique de la Galerie Banque Nationale (Télécharger ici, 9Mo) afin de s’assurer que le projet d’exposition déposé rencontre l’ensemble des exigences du lieu d’exposition.

Le dossier doit être acheminé au :
Comité de sélection des expositions de la Galerie Banque Nationale
Société du Palais Montcalm
995, Place d’Youville
Québec, (Québec) G1R 3P1

Renseignements :
Louis-Yves Nolin
Directeur général
418 641-6220 poste 2633

Dans Bestiaire, une exposition présentant les sculptures d’Ingrid Bachmann, dont certaines sont animées de mouvements subtils et accompagnées de dessins, l’artiste souhaite incarner la technologie dans un cadre sensuel où la fourrure, ou plutôt une idée de la fourrure, suggère cette notion. Elle confie : « Avec Bestiaire, je désire amener le bestial et le désordre dans le domaine de la technologie numérique et poursuivre ma démarche d’enracinement de l’expérience numérique dans le monde matériel. » L’artiste expose ici un vocabulaire de formes minimales qui se chargent de fortes évocations. Les sculptures d’Ingrid Bachmann participent à une réflexion approfondie sur les manières d’animer l’inerte.

Cette exposition est également présentée dans le cadre de En avril… fibre textile art, un événement annuel qui vise à mettre en valeur les arts de la fibre et du textile en arts visuels, design et patrimoine.

Artiste multidisciplinaire, Ingrid Bachmann a exposé ses œuvres sur la scène nationale et internationale. Corédactrice de Material Matters (YYZ Books, 1998, 1999 et 2011), elle a en outre rédigé plusieurs essais pour des anthologies et des revues, notamment The Object of Labor (MIT Press, 2007). Elle est membre cofondatrice d’Hexagram et directrice de l’Institut de la vie quotidienne, situés tous deux à Montréal.

MATERIA, seul centre d’artistes et de diffusion dédié à l’ensemble des métiers d’art au Canada, a pour mission de diffuser et promouvoir la recherche et la création dans le domaine des métiers d’art actuels, aux plans national et international.

Du 3 mai au 3 juin 2012, la Manif d’art 6 invite les visiteurs à suivre le parcours artistique et à participer aux activités qui évoluent autour du thème Machines – Les formes du mouvement, choisi par la commissaire Nicole Gingras. En ajoutant les activités satellites à la sélection officielle, la biennale de Québec rassemble 75 artistes répartis dans 30 lieux de Québec et des environs. La programmation complète de l’événement sera dévoilée le 10 avril lors de la conférence de presse.

Dates: 13 avril au 20 mai 2012
Vernissage: le vendredi 13 avril à 17 h
Lieu: Centre MATERIA, 395, boul. Charest Est, Québec, H1K 3H3
Heures d’ouverture: du mercredi au dimanche de 12 h à 17 h et jusqu’à 20 h le jeudi.
Entrée libre jusqu’au 2 mai

– 30 –

Sources :

Eve Simard-Meighen
Directrice par intérim, Centre MATERIA
418-524-0354
esmeighen@centremateria.com

Patrick Fournier
Coordonnateur aux communications, Manifestation internationale d’art de Québec
418 524-1917
communication@manifdart.org

Québec, lundi le 12 mars 2012 — Du 12 mars au 6 mai 2012, l’artiste Hélène Rochette présente Dessins – Matières à la Galerie Banque Nationale du Palais Montcalm. Cette exposition, regroupant une série de 12 œuvres picturales, est présentée en collaboration avec Manifestation internationale d’art de Québec.

Dans le cadre de cette exposition, Hélène Rochette s’inspire principalement de formes organiques et s’intéresse à la nature physique et chimique des matériaux. Cette artiste privilégie l’épuration et la stylisation formelles et exploite l’ambiguïté issue du rapprochement et de la synthèse de formes connues. En sculpture comme en dessin, elle valorise l’impression de l’instant.

Ses dessins sont ceux du sculpteure qui exploite le medium couleur et son support comme des matériaux. L’effet de taches et les qualités de densité qui sont l’effet combiné du medium couleur et du type de papier retiennent son attention. Ces dessins à la peinture, sont issus d’un geste répété et contrôlé, unique et précis. Un moment figé.

Hélène Rochette
Active dans le milieu des arts visuels québécois depuis plus de trente ans, Hélène Rochette partage son temps entre la création artistique et l’enseignement de la sculpture. Elle s’implique à la Maison des métiers d’art du Québec – option sculpture depuis 1999.

Hélène Rochette est diplômée en arts visuels de l’Université Laval. Boursière du Conseil des arts et des lettres du Québec et du Conseil des arts du Canada, elle a réalisé plusieurs expositions individuelles et collectives et plus d’une vingtaine d’œuvres d’art public au Québec dont Les fluides en 2007, quatre sculptures monumentales pour le métro Montmorency de Laval et Plonger en 2008 pour la Promenade Samuel-De-Champlain à Québec. Elle réalise actuellement une nouvelle sculpture suspendue pour le nouveau PEPS de l’Université Laval à Québec et son projet sculpture Les hautes herbes a été sélectionné par le CHSLD et CLSC de Lévis.

Quelques-unes de ses œuvres font partie de la Collection Prêt d’œuvres d’art du Musée du Québec, de la collection Loto-Québec et de plusieurs collections privées.

Thématique: Dessins – Matières

Date : du 12 mars au 6 mai 2012
Lieu : Galerie Banque Nationale au Palais Montcalm
995, Place d’Youville, Québec, G1R 3P1

Heures d’ouverture : ouverte au public uniquement
lors de la tenue d’événements au Palais Montcalm

Information : 418 641-6040

— 30 —

Sources :

Patrick Fournier
Coordonnateur aux communications
Manifestation internationale d’art de Québec
418 524-1917
communication@manifdart.org

Chantal Bourque
Coordonnatrice aux communications
Palais Montcalm
418 641-6220 poste 2607
chantal.bourque@palaismontcalm.ca

Québec, mercredi le 7 mars 2012 – Du 12 au 27 mai prochain, Manifestation internationale d’art de Québec (MIAQ) offrira une exposition regroupant 7 artistes québécois lors d’un des plus importants festivals culturels mexicains. Invité par le directeur général de l’événement, Sergio Alejandro Matos, l’organisme responsable de la Manif d’art fait partie de ceux qui représenteront la province pour le volet arts visuels actuels de cet événement.

Sous la direction de Claude Bélanger et le commissariat de Sylvain Campeau, l’exposition Candide/Candido fera partie de la 15^e édition du Festival Cultural de Mayo qui aura lieu principalement dans la ville de Guadalajara ainsi que dans 12 villes avoisinantes. Les artistes occuperont l’Hospicio Cabañas, édifice classé au patrimoine mondial de l’UNESCO, pendant l’événement et par la suite, soit jusqu’au 15 juillet. Le Québec est cette année l’invité d’honneur du festival.

L’exposition regroupe les œuvres des artistes Doyon-Rivest, Cooke-Sasseville, Jocelyn Robert, Jean-Pierre Gauthier, Jérôme Fortin, Raphaëlle de Groot et Dan Brault. Pour le commissaire Sylvain Campeau, Candide/Candido reflète une certaine candeur et transparence : « Les œuvres proposées par les artistes sélectionnés ne se présentent pas comme porteuses d’un élan critique de déconstruction. Bien au contraire, ces artistes préfèrent en général épouser au plus proche, et non mettre à distance formelle et en procès, le propos qu’ils souhaitent illustrer. »

Le directeur général et artistique de MIAQ, Claude Bélanger, est honoré de participer à ce voyage culturel qui épouse la mission de son organisme : « Cette opportunité donne une superbe vitrine à l’art actuel québécois et permet de faire connaître le talent de nos artistes à l’étranger. Je suis très fier de ce que nous allons présenter aux visiteurs du Festival Cultural de Mayo. »

En plus de cette exposition, MIAQ tiendra à Québec la Manif d’art 6 du 3 mai au 3 juin 2012. La thématique, choisie par la commissaire Nicole Gingras, est Machines – Les formes du mouvement. Cette année, l’Espace 400^e Bell est le lieu central de la biennale qui rassemble 75 artistes répartis dans une trentaine de sites de Québec et des environs.

Manifestation internationale d’art de Québec est un organisme à but non lucratif aussi reconnu à titre d’œuvre de bienfaisance. Son principal mandat est de promouvoir l’art de recherche et l’expérimentation en diffusant la fine pointe des grands courants québécois, canadiens et internationaux en arts visuels. Par la réalisation d’activités s’adressant à des publics variés, l’organisme propose des cadres de création et de diffusion non conventionnels propres à alimenter des questionnements sur les nouveaux enjeux en art actuel.

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Source :
Patrick Fournier
Coordonnateur aux communications
Manifestation Internationale d’art de Québec
418 524-1917
communication@manifdart.org

Daniel Vandal
Adjoint aux communications
Manifestation internationale d’art de Québec
418 524-1917
adjcommunication@manifdart.org

Québec, le 20 janvier 2012 – Du 16 janvier au 4 mars 2012, le photographe Yves Arcand présente Espace public – Espace privé à la Galerie Banque Nationale du Palais Montcalm. Cette exposition, composée de 18 photographies numériques, est présentée en collaboration avec Manifestation internationale d’art de Québec.

Dans le cadre de cette exposition, Yves Arcand explore les différentes manifestations des espaces publics tout en s’intéressant aussi de façon formelle, esthétique et sociologique à la présence des humains dans ce paysage. La réflexion est amorcée et ouvre la voie à différentes interprétations. À travers des paysages de différentes natures, Yves Arcand interroge notre relation inévitable avec le territoire. Cette relation n’est pas à sens unique car l’homme et son environnement se construisent mutuellement. Partout, la marque de l’homme est venue imposer une logique de la production et de la consommation. Ses manifestations prennent cependant plusieurs formes. Yves Arcand pose donc son regard sur des environnements urbains ou ruraux et questionne l’influence de l’homme sur la construction de nos espaces. Les paysages sont à l’image de notre société; ils portent nos marques.

Le travail photographique d’Yves Arcand prend ses sources dans la tradition américaine de photographie de paysage à caractère topographique (New Topographics). Cependant, la documentation rigoureuse des environnements n’est pas son but premier. Il utilise plutôt des images de style documentaire afin de traiter de questions d’ordres sociologique, politique et personnel. La vision d’auteur prime sur ce qui semble être une vision objective. Il apprécie d’ailleurs cette dichotomie.

Yves Arcand
Originaire de Montréal, Yves Arcand a étudié la photographie et le cinéma au Ryerson Polytechnical Institute de Toronto puis a obtenu un bac en Arts Visuels du Nova Scotia College of Art and Design de Halifax. Après un certificat en Sciences de l’Éducation à l’UQAM, il a ensuite complété une thèse de Maîtrise en Arts Visuels à l’Université Concordia de Montréal.

Yves Arcand s’intéresse particulièrement à la problématique nature et culture dans notre société contemporaine. Ses travaux ont notamment été exposés au Canada, aux États-Unis ainsi qu’en France. Il habite présentement Rimouski et enseigne la photographie au Cégep de Matane.

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Sources :

Patrick Fournier
Coordonnateur aux communications
Manifestation internationale d’art de Québec
418 524-1917
communication@manifdart.org

Chantal Bourque
Coordonnatrice aux communications
Palais Montcalm
418 641-6220 poste 2607
chantal.bourque@palaismontcalm.ca

Québec, le 20 décembre 2011 — Manifestation internationale d’art de Québec est fier d’annoncer que Nicole Gingras, commissaire de la Manif d’art 6, a reçu le prix Commissaire de l’année mercredi dernier lors du Gala des arts visuels de l’Association des galeries d’art contemporain. Elle était également en nomination dans les catégories Meilleure exposition, Meilleure manifestation artistique et Meilleure exposition en région.

La première édition du Gala des arts visuels se déroulait au Théâtre Le Rialto. Animé par le comédien Émmanuel Bilodeau, l’évènement soulignait l’excellent travail des gens de la scène artistique québécoise des arts visuels contemporains.

La Manif d’art 6, dont la thématique est Machines — Les formes du mouvement, sera présentée à Québec du 3 mai au 3 juin 2012. La biennale de Québec est l’une des activités phares de Manifestation internationale d’art de Québec. Le parcours artistique proposé aux visiteurs rassemble un nombre important de collaborateurs du secteur culturel ainsi que des artistes locaux et internationaux. Le milieu de l’art et le grand public y sont chaleureusement conviés.

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Source :
Patrick Fournier
Coordonnateur aux communications
Manifestation Internationale d’art de Québec
418 524-1917
communication@manifdart.org

Daniel Vandal
Adjoint aux communications
Manifestation internationale d’art de Québec
418 524-1917
adjcommunication@manifdart.org

Québec, le 14 décembre 2011 – Manifestation internationale d’art de Québec invite les artistes émergents de la ville de Québec et de la ville de la Nation Huronne-Wendat à déposer, avant le 1er février 2012, leur candidature pour le volet arts visuels, arts médiatiques et métiers d’art de Première Ovation.

Première Ovation – Arts visuels, Arts médiatiques et Métiers d’art soutient les artistes vers la professionnalisation, le développement de leur carrière et l’élargissement de leur réseau auprès des organismes artistiques professionnels, et ce, par l’attribution de différentes bourses :

• Bourse de premières expositions individuelles
• Bourse de mentorat
• Bourse de création et de production
• Bourse d’aide à la publication
• Bourse de commissaire/programmateur
• Bourse d’initiative originale à la diffusion indépendante
• Bourse de soutien à la diffusion de projets de la relève à l’intérieur de Québec
• Bourse de soutien à la diffusion de projets de la relève à l’extérieur de Québec

Les bourses sont octroyées sur une base bisannuelle à des artistes émergents œuvrant à Québec. Les projets soumis devront être réalisés en collaboration avec un organisme artistique qui agira à titre de mandataire. Les artistes ont jusqu’au 1er février 2012 pour déposer leur dossier. Les formulaires de demande doivent être remplis en ligne à www.premiereovation.com, suite à la création d’un profil d’utilisateur à votre nom. Les critères d’admissibilité sont disponibles sur le site sous la rubrique « Je suis un artiste », volet arts visuels, médiatiques et métiers d’art. Tous les candidats recevront une réponse au plus tard huit semaines après la date limite de dépôt des dossiers.

Important : L’octroi des bourses de Première Ovation – Arts visuels, arts médiatiques et métiers d’art est conditionnel à l’obtention par le mandataire d’un soutien financier de la part de la Ville de Québec.

Première Ovation
Implantée en 2008 par la Ville de Québec, la mesure Première Ovation vise à soutenir la relève artistique de la capitale en donnant aux artistes les moyens de créer, de profiter de l’encadrement d’artistes renommés et de vivre leurs premières expériences sur une scène. Gérés par des organismes artistiques et culturels professionnels, les programmes de la mesure touchent actuellement sept disciplines : la musique, le théâtre, la danse, les arts littéraires, les arts visuels, les arts médiatiques et les métiers d’art. En contribuant à la diffusion des talents, Première Ovation souhaite développer et sensibiliser le public et favoriser l’accès à des spectacles de la relève. Reconduite pour trois ans en 2009, lors de Québec Horizon Culture, la mesure bénéficie dorénavant d’un soutien additionnel du Ministère de la Culture, des Communications et de la Condition féminine, par l’entremise de l’Entente de développement culturel et profite de partenariats avec Quebecor et CKRL-FM 89,1.

Information : Geneviève Pelletier
Tél. : 418.524.1917
premiereovation@manifdart.org
www.manifdart.org

Avec l’arrivée de la saison hivernale, les événements en plein air se font plus rares et les sorties de l’AutocART sont concentrées dans les établissements scolaires. En décembre, le grand public aura tout de même la chance de participer à un atelier de création ouvert à tous et offert gratuitement, à l’abri des intempéries !

LA DERNIÈRE SORTIE PUBLIQUE DE L’AUTOCART

LA MAGIE DE NOËL_Domaine de Maizerets
Le samedi 10 décembre 2011_11 h à 16 h

Au son des airs de Noël chantés par le Chœur de la Cité, venez rencontrer le Père-Noël et vous faire photographier avec lui. Des photographies et de petits présents seront offerts aux enfants. L’AutocART des arts visuels sera également de la partie pour offrir la visite guidée de l’exposition MatièreS à création et pour offrir l’atelier de création Les Collectionneurs pour toute la famille.

Les artistes présentés dans l’AutocART récupèrent : ils recomposent, associent et inventent de nouveaux objets sous forme de collages ou d’assemblages. À l’aide de papiers, cartons et images récupérés, les participants seront invités à donner une deuxième vie à la matière en la découpant, en la fragmentant et en l’assemblant. En s’inspirant entre autres des œuvres de l’artiste Pascale Bonenfant, le public est invité à faire un collage, en composant un paysage surréaliste grâce aux éléments bidimensionnels récoltés. Une fois terminé, il suffit de l’intégrer afin d’alimenter l’assemblage collectif.

Venez en grand nombre participer à cette sixième édition de la Magie de Noël et profiter de la dernière sortie publique de l’AutocART des arts visuels en 2011!

Atelier de création à l’intérieur du manoir, salle 104

Consultez le site Internet de l’AutocART pour toutes les nouvelles et pour avoir accès aux photographies des sorties de l’automne. www.lautocart.com

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L’AutocART des arts visuel est un projet de développement de public produit par la Ville de Québec et réalisé par Manifestation internationale d’art de Québec. Ce véhicule aménagé en lieu d’exposition parcourt tous les arrondissements de la Ville de Québec et vise à rendre la culture plus accessible à la population dans le but d’augmenter sa participation aux activités artistiques. L’AutocART des arts visuels a été inauguré le 26 mai 2009.

Source: Mary-Pierre Belzile, chargée de projet de l’AutocART des arts visuels /
418 524-1917 / public@manifdart.org

Relations de presse : Marie-Ève Charlebois, Communications Sira ba
418 524-4648 / marie-eve@sira-ba.com

MANIFESTATION INTERNATIONALE D’ART DE QUÉBEC /
Présentateur de la MANIF D’ART, la biennale de Québec
160, rue Saint-Joseph Est
Québec (Québec)  G1K 3A7
T. 418.524.1917 / F. 418.524.2276
www.manifdart.org

COMMUNIQUÉ
Pour diffusion immédiate

Québec, le 29 novembre 2011 – Présentée du 1er décembre 2011 au 15 janvier 2012, à l’occasion de l’événement Relève en Capitale, Explorations spatiales propose de découvrir l’univers de dix artistes de la relève de Québec en arts visuels, arts médiatiques et métiers d’art. « Retenus pour leurs diverses manières d’aborder l’espace dans leur travail, ces jeunes créateurs présentent ici des œuvres inédites ou jamais vues à Québec et offrent au public un parcours fascinant dans un contexte d’exposition des plus singuliers. », explique Audrey Careau, commissaire de l’exposition et responsable de la sélection des artistes. De la peinture à la sculpture, en passant par l’installation, la vidéo, la photo, l’estampe, le dessin et la broderie, les œuvres d’Explorations spatiales sont présentées dans un lieu inusité : l’ancien espace cellulaire du pavillon Charles-Baillargé au Musée national des beaux-arts du Québec.

Le vernissage de l’exposition, développée en collaboration avec Manifestation internationale d’art de Québec (MIAQ), aura lieu le 30 septembre, à 19 h, lors de la soirée d’ouverture du festival Relève en Capitale. Les créateurs participants à l’exposition sont : Annie Baillargeon, Anouk Desloges, Cynthia Dinan-Mitchell, Dan Brault, E&O, Josée Landry-Sirois, Marie-Andrée Cormier, Marjorie de Chantal, Valérie Potvin et Vincent Robitaille.

Lancement du catalogue Première Ovation – Arts visuels, arts médiatiques et métiers d’art
Le vernissage de l’exposition Explorations spatiales sera également l’occasion de lancer le catalogue Première Ovation – Arts visuels, arts médiatiques et métiers d’art – Cohorte 2010/2011. Coédité par la Ville de Québec et MIAQ, cet ouvrage couleur offre une opportunité unique de découvrir et d’apprécier le travail des jeunes créateurs soutenus par Première Ovation durant la deuxième année du volet arts visuels, arts médiatiques et des métiers d’art. La publication présentera également l’exposition Expositions spatiales et ses artistes, accompagnés d’un texte de la commissaire Audrey Careau.

Salon Nouveau Genre 6
Rendez-vous incontournable pour quiconque s’intéresse aux créations artistiques et indépendantes, le Salon Nouveau Genre 6 réunit une centaine de créateurs de la relève de Québec et du Québec qui œuvrent en arts visuels, en métiers d’art, en mode, en design, en musique et en édition. Présenté les 10 et 11 décembre à l’Église St-Jean-Baptiste, à l’occasion de Relève en Capitale, l’événement offre une occasion exceptionnelle de découvrir de nouveaux talents et des produits audacieux, innovateurs et exclusifs.

Relève en Capitale
Fort des nombreux projets et artistes soutenus par la mesure Première Ovation au cours de la dernière année, l’événement Relève en Capitale (REC) est de retour pour une deuxième présentation, du 1er au 11 décembre. Reflet du dynamisme et de la diversité de la scène culturelle émergente de Québec, le REC offre une vitrine pluridisciplinaire qui regroupe des artistes en musique, en théâtre, en danse, en arts visuels et en arts littéraires. « Le nombre de projets culturels qui naissent chaque année à Québec est tout simplement effarant. REC permet de rendre compte de ce foisonnement, et ce, dans toutes les disciplines. », souligne M. Matthieu Dugal, journaliste et porte-parole du REC.

Afin de favoriser l’accessibilité, les activités sont toutes offertes à prix très modique, voire gratuites. Un passeport donnant accès à toute la programmation est disponible au coût de 25 $ sur le réseau Billetech.

Relève en Capitale et Première Ovation tiennent à souligner l’apport des partenaires suivants dans la création de l’événement : l’Entente de développement culturel intervenue entre la Ville de Québec et le ministère de la Culture, des Communications et de la Condition féminine, Quebecor, la Caisse populaire Desjardins du Centre-ville de Québec, le Réseau de transport de la Capitale, la bière Boréale, VOX Québec, le restaurant Pain Béni, l’Intermarché Saint-Roch, la Rotonde, Manifestation internationale d’art de Québec, Premier Acte, le Palais Montcalm, l’Institut Canadien et tous les lieux qui accueilleront nos activités.

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Note : La programmation complète du REC est disponible au www.premiereovation.com/rec

Information :
Thomas-Louis Côté
Première Ovation
Service des communications
Tél. : 418 641-6210

Québec, le 29 novembre 2011 – Hier soir, parmi les 23 prix remis lors de la cérémonie des Prix d’excellence des arts et de la culture, trois ont été décernés par Manifestation internationale d’art de Québec (MIAQ) et ses partenaires dans le cadre de la 19e édition des Prix Videre. C’est dans le foyer de la salle Louis-Fréchette du Grand théâtre de Québec que les Prix Videre Événement, Relève et Reconnaissance ont été remis à trois artistes en arts visuels de la capitale nationale pour souligner l’excellence de leur travail.

Prix Videre Relève
Ce prix est accordé à un ou une artiste de la scène émergeante dont la récente production s’est démarquée de l’ensemble de la programmation artistique de l’année, dans la région de Québec. C’est Alain Rochon, Vice-Doyen de la Faculté d’aménagement, d’architecture et des arts visuels de l’Université Laval et directeur de l’École des arts visuels, qui a remis le prix hier soir.

La lauréate est Cynthia Dinan-Mitchell, pour son exposition Saloon story part III dans la petite galerie de l’Œil de poisson à Québec, du 20 mai au 19 juin 2011. Cynthia Dinan-Mitchell a suscité notre curiosité par son procédé utilisé et son envahissement de l’espace. Celle-ci nous a proposé une installation originale et innovatrice de la sérigraphie.

Prix Videre Événement
Ce prix est remis à un ou une artiste dont la récente production s’est démarquée de l’ensemble de la programmation artistique de l’année, dans la région de Québec. Le prix à été remis par Paul Ouellet, directeur général de la Caisse d’économie solidaire Desjardins de Québec.

La lauréate est Caroline Gagné, pour son œuvre Cargo, réalisée à Avatar en coproduction avec l’Œil de poisson, La Bande Vidéo et Les productions Recto-Verso et diffusée à l’Œil de poisson dans le cadre de Mois Multi 12. Caroline Gagné nous présente une installation d’envergure utilisant la captation sonore, la vidéo et un système de vibration des matériaux constituants.

Prix Videre Reconnaissance
Ce prix est attribué à un ou une artiste s’étant distingué(e) pour l’excellence, l’originalité et la qualité remarquable de ses œuvres. Ce prix couronne la carrière d’une ou d’un artiste d’ici. La présidente du conseil d’administration de MIAQ, Lucie Lefebvre, a remis le prix lors de la cérémonie.

La lauréate est Lucienne Cornet. Cette artiste est engagée dans une carrière de production en arts visuels constamment renouvelée et exceptionnelle depuis plus de 50 ans. Elle est de plus reconnue pour la ténacité de sa grande et stimulante implication auprès de nombreux organismes culturels. Nous lui sommes reconnaissants pour les multiples présentations de ses œuvres, que ce soit dans des centres d’artistes, des galeries privées ou des musées. Également, sa contribution à l’intégration de l’art à l’architecture, sa participation à de nombreux jurys et son enseignement lui valent son statut d’artiste accompli.

L’organisme gestionnaire
MIAQ est un organisme à but non lucratif aussi reconnu à titre d’œuvre de bienfaisance. Son principal mandat est de promouvoir l’art de recherche et l’expérimentation en diffusant la fine pointe des grands courants québécois, canadiens et internationaux en arts visuels. Par la réalisation d’activités s’adressant à des publics variés, l’organisme propose des cadres de création et de diffusion non conventionnels propres à alimenter des questionnements sur les nouveaux enjeux en art actuel. Depuis 2004, MIAQ orchestre la remise des Prix Videre.

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Source :
Patrick Fournier
Coordonnateur aux communications
communication@manifdart.org

COMMUNIQUÉ
Pour diffusion immédiate

Québec, le 28 novembre 2011 — Du 3 mai au 3 juin prochains, la Manif d’art accueillera une dizaine d’artistes à l’Espace 400e Bell, lieu central de l’événement. Pour l’organisme présentateur, Manifestation internationale d’art de Québec, il s’agit d’un lieu majeur qui offrira une superbe visibilité à l’art actuel.

Pour la première fois, la Manif d’art pourra tabler sur la notoriété d’un lieu pour attirer un large public. Claude Bélanger, directeur général et artistique de l’événement, explique cette particularité : « L’Espace 400e Bell est connu, bien situé et invitant. Je crois que les curieux se laisseront séduire et tenteront l’expérience au printemps prochain. » Il ajoute que la polyvalence du bâtiment offre d’excellentes conditions d’exposition aux artistes. Cela aidera à mettre en valeur les œuvres présentées, pour le plus grand plaisir des visiteurs.

Pour sa part, Nicole Gingras, commissaire de l’événement, se réjouit de pouvoir présenter à l’Espace 400e Bell une exposition de groupe considérable incluant plusieurs œuvres inédites. Le public pourra y découvrir différentes conceptions de la machine et du mouvement qui l’anime.

La Manif d’art comptera sur l’Espace 400e Bell ainsi que sur l’appui de ses collaborateurs pour y présenter l’ensemble des artistes. Cette édition regroupe une vingtaine de lieux d’exposition à Québec ainsi qu’à Wendake et à Lévis. Tous s’unissent pour faire de cette biennale un événement majeur en art actuel.

lg2 signe l’affiche
L’agence de publicité lg2 a réalisé l’image de cette nouvelle édition dont le thème est Machines : Les formes du mouvement. Pour réaliser le montage en arrière-plan, Jacques de Varennes, directeur création design de lg2 Québec, a désassemblé entre autres un réveille-matin, un lecteur de cassettes audio et un arrosoir de jardin. Il explique sa démarche : « Lorsque l’on pense à une machine, on pense souvent simplement à un moteur. Pourtant, tout ce qui nous entoure est une machine, y compris nos actions de tous les jours et même vous et moi ! Pour créer le “6” en arrière-plan, j’ai rassemblé des pièces provenant de divers objets du quotidien. Le tout s’articule autour d’une nouvelle fonctionnalité mathématique et communicationnelle, à l’image du thème de la Manif d’art 6. »

lg2 souhaite présenter sa création au concours Graphika, qui récompense les meilleures réalisations en design graphique au Québec.

Jacques de Varennes, directeur création design de lg2 Québec et Claude Bélanger, directeur général et artistique de Manifestation internationale d’art de Québec.

Une première artiste dévoilée
Comme l’a annoncé le Musée de la civilisation lors du lancement de sa programmation en septembre dernier, Diane Landry exposera au Musée de l’Amérique française dans le cadre de la Manif d’art 6. L’artiste québécoise, reconnue et récompensée au niveau international, répond à l’invitation de la commissaire, Nicole Gingras et crée une installation où sont suggérés des liens de connivence entre sa pratique et un ou des objets de la collection du Musée. Première collaboration entre le Musée de la civilisation et la biennale de Québec pour le site du Musée de l’Amérique française, cette commande d’œuvre offre à une artiste de Québec un contexte stimulant de création.

La programmation complète de la Manif d’art 6 sera dévoilée lors d’une conférence de presse en avril 2012.

La thématique est Machines — Les formes du mouvement
Les grands axes de la Manif d’art 6, tels que définis par la commissaire invitée, Nicole Gingras, s’articulent autour du mot machine et des mouvements que celle-ci produit. Notre existence est habitée d’inventions conçues pour simplifier, complexifier, masquer, transformer notre rapport au monde. Une machine génère, expose, documente des mouvements. Elle rend visibles et perceptibles des processus de création et d’apprentissage. Elle nous introduit au mouvant : cet aspect mobile des phénomènes qui stimule l’homme et le maintient en vie.

Les artistes invités à la Manif 6 s’intéressent entre autres aux mots, au dessin, à l’art cinétique, à l’art sonore, à la performance, au cinéma, à la vidéo. La thématique sera abordée d’un point de vue mécanique ou technique (animation, réanimation, cinétisme, enregistrement, diffusion), sous un angle conceptuel (mécanisme de réflexion et d’articulation de la pensée, processus de création) ou métaphorique (machine de vision ou d’écoute, machine à rêver, machine utopique). De petites et de grandes machines, sérieuses, absurdes, utiles, lucides, dérisoires, excentriques, essentielles, discrètes ou, parfois même, invisibles se côtoieront dans les divers lieux d’exposition.

La Manif d’art
Présentée au cœur du quartier artistique de la capitale nationale, la Manif d’art se déroule tous les deux ans du mois de mai au mois de juin. Cet événement voué à la promotion et à la diffusion des arts actuels évolue autour d’un thème central, exclusif à chaque édition. Dispersée en divers lieux des quartiers centraux de Québec et des environs, la biennale rassemble un nombre important de collaborateurs du secteur culturel et artistique de la ville de Québec et de l’international. Le milieu de l’art et le grand public y sont chaleureusement conviés.

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Source:
Patrick Fournier
Coordonnateur aux communications
Manifestation internationale d’art de Québec
418.524.1917
communication@manifdart.org

Québec, le 21 novembre 2011 – Jusqu’au 8 janvier 2012, l’artiste Richard Cloutier présente Fugues à la Galerie Banque Nationale Groupe financier du Palais Montcalm. Cette exposition est présentée en collaboration avec Manifestation internationale d’art de Québec.

Avec Fugues, Richard Cloutier propose cinq tableaux accompagnés d’œuvres sur papier, le tout formant une suite librement inspirée des conventions graphiques utilisées en architecture. À travers l’alternance entre une gestuelle « réglementée » et une indulgence pour « l’accident », Richard Cloutier confronte des opposés dont la dualité définit en somme son approche artistique : rationalité et spontanéité, rigueur et nonchalance, ordre et désordre. L’exposition Fugues s’inscrit donc dans cette démarche. Dans les tableaux présentés, l’action combinée des réserves du support de bois et l’application finale du blanc confèrent à ces œuvres une présence ludique. Le blanc agit ici comme un baume au lustre séduisant, une chape silencieuse qui efface presque toutes les interventions sauf quelques lignes qui deviennent les indices d’une architecture à demi cachée. Le résultat final donne à voir des espaces successifs dont les superpositions engendrent un dessin complexe imbriqué dans une matrice, une sorte d’archéologie de l’exécution qui se livre par fragments. Comme si le dessin émergeait de très loin derrière son support blanc qui refait surface. Ces formes construites flottent dans un espace ambigu, quelque part entre la perspective et l’aplat.

Richard Cloutier
Richard Cloutier vit et travaille à Québec où il a d’abord étudié l’architecture avant de compléter une maîtrise en arts visuels à l’Université Laval en 2006. Il est un des partenaires fondateurs des Ateliers 3 Cinquième, un regroupement de plus d’une quinzaine d’artistes occupant des ateliers aménagés dans une ancienne maison funéraire.

En 2002, il a été invité à monter une exposition au château de Loubens-Lauragais, près de Toulouse en France. En 2008, la Collection Loto-Québec a acquis deux de ses tableaux de la série Charlevoix qui ont fait partie du volet 3 de l’exposition Nomade : la Collection Loto-Québec en mouvement, de même qu’un tableau de la série Les nouveaux vestiges acquis en 2009 et qui fait actuellement partie de l’exposition itinérante Tracés.

Thématique: Fugues
Date : du 7 novembre 2011 au 8 janvier 2012
Lieu : Galerie Banque Nationale Groupe financier au Palais Montcalm
Adresse : 995, Place d’Youville, Québec, G1R 3P1

Heures d’ouverture : ouverte au public uniquement lors de la tenue d’événements au Palais Montcalm

Information : 418 641-6040

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Sources :
Chantal Bourque
Coordonnatrice aux communications
Palais Montcalm
418 641-6220 poste 2607
chantal.bourque@palaismontcalm.ca

Patrick Fournier
Coordonnateur aux communications
Manifestation Internationale d’Art de Québec
418 524-1917
communication@manifdart.org

COMMUNIQUÉ
Pour diffusion immédiate

Québec, le 17 novembre 2011 – Manifestation internationale d’art de Québec (MIAQ), gestionnaire du volet arts visuels, arts médiatiques et métiers d’art de la mesure de soutien à la relève artistique Première Ovation, est heureux de dévoiler les récipiendaires des bourses pour l’automne 2011.

L’appel de propositions, lancé le 8 août dernier, a trouvé écho auprès de plus de 25 artistes émergents œuvrant sur le territoire de la ville de Québec ou de la ville de la Nation Huronne-Wendat. Parmi les projets déposés, 16 projets ont été retenus par le comité de sélection. Cette initiative de la Ville de Québec poursuit ainsi son mandat de soutien aux artistes vers la professionnalisation, le développement de leur carrière et leur mise en réseaux auprès des organismes artistiques professionnels.

RÉCIPIENDAIRES AUTOMNE 2011 :

BOURSE DE PREMIÈRES EXPOSITIONS INDIVIDUELLES
• Andréanne Jacques et Alice Longpré et le projet Jacques Longpré, parrainé par la Galerie Tzara

BOURSE DE MENTORAT
• Paméla Bisson et le projet Les perséides en mission poétique et sociale parrainée par Vidéo Femmes

BOURSE DE CRÉATION ET DE PRODUCTION
• Valérie Boivin et le projet Le cœur net, parrainé par la Galerie Tzara
• Pierre & Marie et Le projet Jujubes (titre temporaire), parrainé par Folie/Culture
• Sylvie Larouche et le projet Exposition Sylvie Larouche, parrainé par TIERCE, Boîte de services
• Jessie-Mélissa Bossé et le projet Choses avenues, non avenues, parrainé par la Galerie 36
• Amélie-Laurence Fortin et le projet Exploits, parrainé par VU, centre de diffusion et de production de la photographie
• Jeanne Landry-Belleau et le projet Fragment. Mots clé : Valeur humaine, réseau social, mémoire et code parrainé par LA CHAMBRE BLANCHE
• Le collectif OscarIndiaRomeo et le projet Les insectoïdes, parrainé par Avatar
• Thierry-Arcand Bossé et le projet Riposte nuancée, parrainé par Lacerte, art contemporain
• Isabelle Demers et le projet La Caverne, parrainé par Engramme

BOURSE DE COMMISSAIRE/PROGRAMMATEUR
• John Blouin et le projet Actualité de la projection, parrainé par Antitube

BOURSE DE SOUTIEN À LA DIFFUSION DE PROJETS DE LA RELÈVE À QUÉBEC
• Le projet Salon Nouveau Genre 7 et 8, parrainé par la COOP Vert Tuyau

BOURSE DE SOUTIEN À LA DIFFUSION DE PROJETS DE LA RELÈVE À L’EXTÉRIEUR DE QUÉBEC
• Olivier Bhérer-Vidal et le projet Lévis par OBV, parrainé par Pan! Peinture
• Marie-Pierre Laverdière et le projet Résidence de création à IEAC, France, parrainé par la Maison des métiers d’art de Québec
• Charles Fleury et le projet L’allégorie du Salon, parrainé par TIERCE, boîte de services

La Ville de Québec ainsi que MIAQ félicitent les lauréats et remercient tous les artistes et organismes culturels qui ont soumis leur candidature. Pour plus d’information sur les boursiers ou concernant le programme de Première Ovation, consultez le site Internet www.premiereovation.com.

Première Ovation
Implantée en 2008 par la Ville de Québec, la mesure Première Ovation vise à soutenir la relève artistique de la capitale en donnant aux artistes les moyens de créer, de profiter de l’encadrement d’artistes renommés et de vivre leurs premières expériences professionnelles. Gérés par des organismes artistiques et culturels professionnels, les programmes de la mesure touchent actuellement sept disciplines : la musique, le théâtre, la danse, les arts littéraires, les arts visuels, les arts médiatiques et les métiers d’art. En contribuant à la diffusion des talents, Première Ovation souhaite développer et sensibiliser le public et favoriser l’accès à des spectacles de la relève. Reconduite pour trois ans en 2009, lors de Québec Horizon Culture, la mesure bénéficie dorénavant d’un soutien additionnel du Ministère de la Culture, des Communications et de la Condition féminine, par l’entremise de l’Entente de développement culturel et profite de partenariats avec Quebecor et CKRL-FM 89,1.

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Source :
Geneviève Pelletier
Chargée de projet Première Ovation – Arts visuels, arts médiatiques et métiers d’art
418.524.1917
premiereovation@manifdart.org

Le mois d’octobre fut bien rempli pour l’AutocART des arts visuels et toute l’équipe est très fière de sa collaboration avec le festival Québec en toutes lettres. Une hausse importante de l’achalandage par rapport à la première édition témoigne d’un engouement pour les activités du festival et va de pair avec le succès des ateliers de création de l’AutocART.

Octobre s’est par ailleurs terminé en grande avec la Mascarade de l’Halloween. Plus de 1160 visiteurs sont montés à bord du minibus au cours de cette soirée endiablée dans l’arrondissement de la Haute-Saint-Charles. Les fréquentations à la hausse depuis trois ans confirment l’intérêt du public pour les activités de l’AutocART et nous inspirent pour la suite des choses.

Prochaines sorties

Avec l’arrivée du mois de novembre, les sorties scolaires sont à l’honneur et l’exposition MatièreS à création continue de sillonner les six arrondissements de Québec. Quatre sorties publiques surprises auront lieu pendant les fins de semaine de novembre. Surveillez le passage de l’AutocART dans votre quartier!

Le samedi 5 novembre: Promenade Samuel-de-Champlain, entre 11h et 15h.

Le samedi 12 novembre: Quartier Vieux-Québec, entre 11h et 15h.

Le samedi 19 novembre: Domaine de Maizerets, entre 11h et 15h

Le samedi 26 novembre: Vieux-Port, entre 11 et 15h.

À découvrir: un nouvel onglet sur le site Internet

Sur la page d’accueil, l’onglet coloré du Coffre à idées vous mènera à une section remplie de projets à réaliser avec des groupes d’enfants de tous âges. Ainsi, en l’absence de l’AutocART, vous disposerez d’une multitude d’idées pour découvrir le monde des arts visuels et pour proposer vos propres activités de création. Chaque pastille colorée correspond à un atelier élaboré par l’équipe de l’AutocART et tous les outils sont disponibles pour vous permettre de réaliser des activités originales.

Explorez le LE COFFRE À IDÉES

L’ÉQUIPE DE L’AUTOCART VOUS SOUHAITE UN TRÈS BEL AUTOMNE!

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Surveillez la programmation et les activités à venir au www.lautocart.com.
Certaines sorties pourraient s’ajouter.
Pour proposer des sorties scolaires, publiques ou communautaires, contactez l’équipe de l’AutocART au 418 524-1917.

*L’équipe de l’AutocART se réserve le droit d’annuler une visite pour des raisons indépendantes de sa volonté.

L’AutocART des arts visuels est un projet de développement de public produit par la Ville de Québec et réalisé par Manifestation internationale d’art de Québec. Ce véhicule aménagé en lieu d’exposition parcourt tous les arrondissements de la Ville de Québec et vise à rendre la culture plus accessible à la population dans le but d’augmenter sa participation aux activités artistiques. L’AutocART des arts visuels a été inauguré le 26 mai 2009 à la Place de l’Université du Québec et, depuis ce jour, près de 20 000 personnes l’ont visité gratuitement.

Source : Mary-Pierre Belzile
Chargée de projet, l’AutocART des arts visuels
418 524-1917 / public@manifdart.org
Pour plus de renseignements et pour suivre les sorties publiques de l’AutocART visitez le www.lautocart.com.

MANIFESTATION INTERNATIONALE D’ART DE QUÉBEC /
Présentateur de la MANIF D’ART, la biennale de Québec
160, rue Saint-Joseph Est
Québec (Québec)  G1K 3A7
T. 418.524.1917 / F. 418.524.2276
www.manifdart.org

Descriptions

- Collaboration à la logistique de chacun des événements planifiés
- Suivi des échéanciers de production
- Suivi auprès des artistes et diffuseurs
- Recherche des permis requis selon les types et lieux de diffusion
- Évaluation de la disponibilité et de l’état du matériel de présentation des œuvres
- Compilation des besoins techniques, monographies des artistes
- Planification du transport des œuvres
- Soutien aux artistes

Exigences requises

Scolarité : Universitaire, arts visuels, histoire de l’art, muséologie ou dans un domaine connexe
Années d’expérience reliées à l’emploi : 1 an

- Diplôme en arts visuels, histoire de l’art, muséologie ou domaine connexe
- Excellente connaissance des logiciels de la suite Microsoft Office sur Mac
- Excellente connaissance du milieu culturel
- Sens accru de l’organisation et capacité d’adaptation
- Être admissible à une subvention salariale : les personnes intéressées à participer à cette mesure doivent avoir été rendues admissibles par leur centre local d’emploi.

Compétences et habiletés nécessaires

- Capacité à établir des relations interpersonnelles positives
- Capacité à partager l’information
- Initiative
- Tolérance au stress
- Sens des responsabilités
- Respect des délais

Langue(s) demandée(s) :
français : excellent
anglais : fonctionnel

Salaire offert : 11$ de l’heure
Nombre d’heures par semaine : 40 heures
Statut d’emploi : permanent de jour, contrat 31 semaines
Pré requis à l’embauche : Programme Subvention Salariale (Contactez votre centre local d’emploi pour plus d’informations)
Date limite pour envoyer la candidature : 2011-11-11
Date prévue d’entrée en fonction : 2011-11-28

Envoyez votre candidature, lettre de présentation et CV, à Mme Lorinne Larouche, directrice administrative : comptabilite@manifdart.org

Description

- Voir à l’aménagement des lieux et à l’installation des équipements nécessaires;
- Planifier, diriger et contrôler les ressources (humaines, matérielles, physiques) du service de l’accueil;
- Planifier et coordonner les accès et les déplacements sur le site intérieur et extérieur;
- Planifier et coordonner la mise en place d’une boutique;
- Coordonner le système de vente de billets et de passeports;
- Planifier la disposition des agents d’accueil en fonction des activités;
- Planifier, organiser et animer la formation de l’équipe d’accueil;
- Assurer la liaison entre différents intervenants : artistes, techniciens, lieux, etc.
- Évaluer les activités sous sa responsabilité et émettre des recommandations susceptibles d’améliorer l’organisation et le fonctionnement;
- Toutes autres tâches connexes.

Exigences requises

Années d’expérience reliées à l’emploi : 1 à 2 années d’expérience

- Expérience en organisation et en gestion d’événement
- Expérience en gestion de personnel
- Sens de l’organisation et rigueur
- Capacité à gérer les priorités et les urgences
- Grande disponibilité durant l’événement
- Bonne capacité à développer des relations interpersonnelles avec différents intervenants
- Bonne connaissance de l’environnement informatique Macintosh (Word, FileMaker, Excel)

Compétences et habiletés nécessaires

- Capacité à établir des relations interpersonnelles positives
- Capacité à partager l’information
- Initiative
- Tolérance au stress
- Sens des responsabilités
- Respect des délais

Langue(s) demandée(s) :
français : excellent
anglais : excellent

Salaire offert : 12,25$ de l’heure
Nombre d’heures par semaine : 40 heures
Statut d’emploi : permanent de jour, contrat 26 semaines
Pré requis à l’embauche : Programme Subvention Salariale (Contactez votre centre local d’emploi pour plus d’informations)
Date limite pour envoyer la candidature : 2011-11-11
Date prévue d’entrée en fonction : 2011-11-28

Envoyez votre candidature, lettre de présentation et CV, à Mme Lorinne Larouche, directrice administrative : comptabilite@manifdart.org

Description

- Faire la collecte des informations nécessaires à la réalisation des documents de communication;
- Faire le suivi avec les différents intervenants internes et externes (graphistes, réviseurs, traducteurs, imprimeurs, programmeurs Web);
- Assurer le suivi avec les journalistes et les représentants médiatiques;
- Tenir à jour la base de données Filemaker;
- Mettre à jour le site Web et les réseaux sociaux de l’organisme;
- Aider à la recherche de nouveaux commanditaires et effectuer les suivis;
- Rédiger les communiqués de presse et autres textes spécialisés;
- Compiler les documents pour les dossiers de presse.

Exigences requises

Scolarité : Formation en communications (niveau cégep ou universitaire)
Années d’expérience reliées à l’emploi : 1 à 2 années d’expérience

- Expérience en communications ;
- Connaissance en arts visuels actuels;
- Capacité à travail en équipe et avec le public;
- Bonne connaissance de l’environnement informatique Macintosh (Word,FileMaker, Excel) et de la plateforme CMS WordPress.
- Sens de l’organisation, travail en équipe, capacité d’apprentissage, entregent, fonctionne bien en situation de stress, responsable, capable de confidentialité, créatif.

Compétences et habiletés nécessaires

- Capacité à établir des relations interpersonnelles positives
- Capacité à partager l’information
- Initiative
- Tolérance au stress
- Sens des responsabilités
- Respect des délais

Langue(s) demandée(s) :
français : excellent
anglais : excellent

Salaire offert : 11$ de l’heure
Nombre d’heures par semaine : 40 heures
Statut d’emploi : permanent de jour, contrat 26 semaines
Pré requis à l’embauche : Programme Subvention Salariale (Contactez votre centre local d’emploi pour plus d’informations)
Date limite pour envoyer la candidature : 2011-11-11
Date prévue d’entrée en fonction : 2011-11-28

Envoyez votre candidature, lettre de présentation et CV, à Mme Lorinne Larouche, directrice administrative : comptabilite@manifdart.org

COMMUNIQUÉ
Pour diffusion immédiate

Québec, le 26 octobre 2011 – Manifestation internationale d’art de Québec (MIAQ) annonce aujourd’hui les finalistes pour les Prix Videre 2011. Ces récompenses soulignent le talent des créateurs de la capitale nationale en arts visuels et ce déclinent en trois : le Prix Videre Relève, le Prix Videre Événement et le Prix Videre Reconnaissance. La remise aura lieu lors du gala des Prix d’excellence des arts et de la culture le 28 novembre prochain.

Voici une description des trois prix et les finalistes pour chacun d’eux:

Prix Videre Relève : Ce prix est accordé à un ou une artiste de la scène émergeante dont la récente production s’est démarquée de l’ensemble de la programmation artistique de l’année, dans la région de Québec.
- Thierry Arcand-Bossé, pour son exposition Horizons captifs présentée à la galerie Lacerte art contemporain du 18 mars au 6 avril 2011.
- Cynthia Dinan-Mitchell, pour son exposition Saloon story part III dans la petite galerie de l’Œil de poisson à Québec, du 20 mai au 19 juin 2011.
- Guillaume Adjutor Provost, pour son exposition Hydres présentée à l’Œil de poisson du 20 mai au 19 juin 2011.

Prix Videre Événement : Ce prix est remis à un ou une artiste dont la récente production s’est démarquée de l’ensemble de la programmation artistique de l’année, dans la région de Québec.
- Cooke-Sasseville, pour ses expositions La vie en rose et Le penseur en chocolat respectivement présentées du 16 septembre au 17 octobre 2010 au centre Regart et du 14 janvier au 13 février 2011 au Lieu, centre en art actuel.
- Jacques Samson, pour son exposition Laboratoire présentée du 19 novembre au 19 décembre 2010 à la Galerie Tzara.
- Caroline Gagné pour son œuvre Cargo, réalisée à Avatar en coproduction avec l’Œil de poisson, La Bande Vidéo et Les productions Recto-Verso et diffusée à l’Œil de poisson dans le cadre de Mois Multi 12.

Prix Videre Reconnaissance : Ce prix est attribué à un ou une artiste s’étant distingué(e) pour l’excellence, l’originalité et la qualité remarquable de ses œuvres. Ce prix couronne la carrière d’une ou d’un artiste d’ici. Considérant la nature de ce prix, celui-ci sera spécialement remis le jour de la cérémonie sans mise en candidature préalable.

Orchestrés par MIAQ, les Prix Videre sont annuellement décernés dans le cadre de la cérémonie des Prix d’excellence des arts et de la culture, un événement produit et réalisé par le Conseil de la culture des régions de Québec et de Chaudière-Appalaches. Attribués par un jury de pairs ayant visité les expositions réalisées dans la région au cours de l’année, les Prix Videre reconnaissent le talent créatif des artistes de Québec. Ils sont rendus possibles grâce au soutien de la Caisse d’économie solidaire Desjardins de Québec et de la Faculté d’aménagement, d’architecture et des arts visuels de l’Université Laval.

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Source :
Patrick Fournier
Coordonnateur aux communications
communication@manifdart.org

Changement majeur : l’ensemble des nouvelles et des communiqués de presse est disponible dans la section Nouvelles. Vous pourrez les classer par catégories selon vos intérêts. Également, vous remarquerez l’ajout de la page Presse, réservée aux représentants des médias et à certaines organisations, ainsi que la page Location pour ceux qui désirent profiter de notre large inventaire d’équipements spécialisés.

Pour toutes questions concernant ces changements, contactez le coordonnateur aux communications Patrick Fournier.

Site web réalisé par Codeiforme.

S’articulant cette année autour de Réjean Ducharme, la thématique du festival fut une occasion de découvrir les multiples facettes de cet écrivain mystérieux, qui œuvre en arts visuels sous le pseudonyme de Roch Plante. Ce dernier a d’ailleurs su inspirer la commissaire invitée Pascale Gagné Lévesque, qui a rassemblé dans l’AutocART cinq artistes travaillant à partir de matériaux récupérés. Les œuvres de Dgino Cantin, Aline Martineau, Laurent Gagnon, Pascale Bonenfant et Mathieu Fecteau ont par ailleurs été exposées en solo dans cinq bibliothèques de Québec du 1er au 26 octobre, dans le cadre des activités du festival.

Les ateliers de création exclusifs présentés dans les bibliothèques de la Ville de Québec pendant le festival témoignaient également de cette volonté de rendre hommage au travail de Roch Plante et de rendre accessibles les arts visuels à un large public. Au cours du mois d’octobre, environ 500 personnes ont visité l’exposition MatièreS à création présentée à bord de l’AutocART. Une cinquantaine d’entre eux ont également participé à l’atelier Les Mophoux, élaboré expressément pour le festival et inspiré des Trophoux de Roch Plante.